Les larmes et le sang

Texte et mise en scène de Solen Chénier-Charette
Du 11 au 13 février 2010 à 20h00

Mémoire-création

Du 11 au 13 février 2010 à 20h00
STUDIO-D’ESSAI CLAUDE-GAUVREAU

UQÀM, Pavillon Judith-Jasmin (local J-2020)
405, rue Ste-Catherine Est, Montréal
Billets en vente à la billetterie de l’UQAM au coût de 5,00$
Renseignements et réservations : 514-987-3456

Essai scénique autour de la dialectique du corps et du texte, d'après Cyrano de Bergerac

L’histoire qui vous sera racontée est celle, imaginée par Rostand, d’un triangle amoureux bien connu. Cyrano aime Roxane, mais Roxane rêve d’un héros aussi beau qu’habile avec les mots. Or, Cyrano, bien que la poésie soit son arme de prédilection, ne peut se résoudre à avouer ses sentiments, lui qui se croit défiguré par un nez énorme. Même Christian, dont le physique semble pourtant taillé pour l’emploi, se rend compte qu’il n’est pas à la hauteur de l’imagination de Roxane. Chacun devra alors accepter la présence d’un double, d’un complément, pour réussir à créer l’être imaginaire qui séduira la belle.

Cet essai scénique inspiré de Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand met en place l’équilibre des moyens d’expression du texte et du corps dans la mise en scène des discours intérieurs des personnages. La perception identitaire du corps et les relations impliquées par le triangle amoureux servent notamment de lien avec le texte de Rostand. Le corps des acteurs soutient donc un discours parallèle, divergent ou agissant comme appui pour le texte, pour en révéler la plurivocité. Les mouvements chorégraphiés évoquent des intentions sous-entendues par le texte dramatique et mis en lumière par les choix de la mise en scène. Entre langage textuel et langage du corps s’établit ainsi une dialectique équilibrée.

L'École supérieure de théâtre

L'École supérieure de théâtre de l’UQAM se classe parmi les hauts lieux de formation, de recherche et de création en théâtre au Québec et au Canada. À travers ses multiples programmes de premier cycle (jeu, scénographie, études théâtrales et enseignement de l’art dramatique) et de cycles supérieurs (théâtre de marionnettes contemporain, maîtrise et doctorat), elle forme des artistes, des interprètes, des concepteur·trice·s, des penseur·euse·s et des pédagogues, dont le talent, le travail et l'expérience sont fortement ancrés et recherchés dans le milieu professionnel.

Coordonnées

École supérieure de théâtre
Local J-2301
1400, rue Berri
Montréal (Québec) H3C 3P8