Les Troyennes d'Euripide

Notre reine a raison. La fin de Troie a tout changé. Faisons comme elle, souvenons-nous avec précision des faits qui ont précipité notre ville, et avec elle nos vies, dans l’anéantissement, afin que, dans l'avenir, nul n’ignore comment Troie est tombée. N’oublions jamais…

— La Coryphée, Les Troyennes

Lab2M | Théâtre les 2 Mondes
Du 8 au 12 avril 2025

Les murs de Troie se sont effondrés, et avec eux, tout un monde. Dans les cendres encore fumantes de la cité, les survivantes attendent. Mères, filles, reines et servantes, elles sont les vestiges d’un empire détruit, les captives d’une guerre gagnée ailleurs. Bientôt, elles seront dispersées, offertes en trophées à leurs vainqueurs, arrachées à leur terre et à leur mémoire.

Dans une relecture contemporaine du chef-d’œuvre d’Euripide, Les Troyennes donne voix à celles qui portent le poids des guerres qu’elles n’ont pas choisies. Entre chant funèbre et cri de révolte, ce spectacle chorégraphique explore la perte et la résilience avec une intensité brute.

Une production dirigée des cohortes finissantes 2025 en jeu, en scénographie, en études théâtrales et en stratégies de production culturelle et médiatique.

BILLETS 🎟️

PROGRAMME 📝

Mise en scène

Véronique Côté est comédienne, autrice et metteure en scène. Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2002, elle a joué dans près d’une trentaine de productions théâtrales, dirigée notamment par Édith Patenaude, Wajdi Mouawad, Frédéric Dubois et Steve Gagnon. Elle a fait partie des distributions de 1984 (Théâtre du Trident / Théâtre Denise-Pelletier), Fendre les lacs (Théâtre aux Écuries / Théâtre Périscope), Attentat et La fête sauvage (Théâtre de Quat’sous), ces deux dernières en tant que co-auteure et metteure en scène.

Comme metteure en scène, elle a signé Faire l’amour, Scalpée et Venir au monde d’Anne-Marie Olivier, ainsi que plusieurs pièces pour enfants, présentées au Québec et en France. Elle est également autrice de nombreuses œuvres, dont Chaque automne j’ai envie de mourir (Hamac) et Tout ce qui tombe, finaliste aux Prix du Gouverneur général.

Avec la pièce Je me soulève, une œuvre collective qu’elle codirige avec Gabrielle Côté, elle explore une vision poétique et politique pour réinventer le monde. Elle contribue aussi à des chroniques au Devoir et à ICI Première.

Chorégraphe et conseil au mouvement

Jadson Caldeira est chorégraphe, interprète et professeur de mouvement. Canadien d’origine brésilienne établi à Montréal, et fort de plus de 30 ans d’expérience, il développe une approche singulière du corps et de la scène, croisant danse, théâtre, méditation et conscience somatique. Il enseigne actuellement au Conservatoire d’art dramatique de Montréal, où il accompagne de nombreux acteurs et metteurs en scène dans leur recherche artistique.

Spécialisé dans le travail du corps en contexte théâtral, Jadson collabore régulièrement à des créations scéniques au Québec, notamment comme chorégraphe et conseiller en présence scénique. Il a également travaillé auprès de plusieurs institutions et compagnies prestigieuses de danse contemporaine et de théâtre, tant au Canada, aux États-Unis qu’en Europe, dans des contextes professionnels variés — toujours avec la même rigueur artistique et une profonde sensibilité aux corps des interprètes.