Texte de Bernard-Marie Koltès
Mise en scène de Sylvain Bélanger
8 au 12 décembre 2020
Production dirigée des finissant.e.s en jeu, en scénographie, en études théâtrales et en stratégies de production.
* Présentation à l’interne seulement
* Aucune représentation devant public ne sera effectuée
* Une captation professionnelle de la pièce sera disponible gratuitement pour visionnement
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« Moi-même, de vagues douleurs ne m’avertissent-elles pas des changements du temps, partout dans tout le corps? Et ça me rappelle de vieilles petites colères à moi, si anciennes cependant que,
sans les vagues douleurs, je ne m’en souviendrais plus. » - Al
Le Rouquin s’est suicidé. Ce geste brutal renverse les proches du jeune homme. C’est l’histoire d’une famille américaine de la classe moyenne qui se confronte à sa propre tragédie. Se déroulant à New York à la veille de la guerre du Vietnam, tous les personnages de Sallinger semblent se faufiler à travers le temps à la recherche d’un contact humain, se heurtant en vain à une solitude partagée.
Écrite par Bernard-Marie Koltès en 1977, Sallinger annonce le Koltès des grandes pièces à venir. Il y a, par moment, les élans typiques du poète. L’œuvre s'inspire très librement de l’univers de Jerome David Salinger, célèbre auteur américain (L’Attrape-cœurs, publié en 1951). Elle situe son contexte dans le traumatisme de la guerre, mais Koltès écrit les racines restées là, à échelle humaine : solitude, ébranlement, manque de cohérence, scepticisme... À quoi se rattacher, à qui?
Dans sa mise en scène, Sylvain Bélanger se libère des images des années 70-80 et du contexte sociohistorique qui accompagnent le texte de Sallinger. Il positionne l’univers dans un espace-temps non figé, qui fait toutefois écho à notre époque. Le metteur en scène s’interroge sur les difficultés d’être à la fois soi-même et solidaire de nos institutions politiques. Sallinger observe en quoi ce qui est décidé pour nous affecte ensuite nos liens entre nous. Le spectacle observe, de la souche et jusque dans les symptômes, la rupture des relations de confiance qui se sont installées à la fin des années 60 avec ceux qui prennent des décisions pour nous; une rupture qui perdure aujourd’hui et qui nous montre comment nous pouvons collectivement échapper certains de nos individus les plus singuliers. La mise en scène de Sylvain Bélanger pose un regard sur le trauma individuel et collectif.
Les personnages de Sallinger, tels des miroirs de nous-mêmes, tentent de trouver, chacun à leur manière, une étincelle d’espoir dans un monde de tourmente.
« […] profession : chercher à apercevoir la lumière essentielle […] » - Anna
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Interprètes // Marc-Antoine Auger, Jacinthe Bellemare, Laurence-Anaïs Belleville, Daphnée Bérubé-St-Arnaud, Christina Bujold-Bouchard, Guillaume Chapnick, Benoît Isabelle, Renaud Soublière
Conception et production // Martina Marri-Boivin, Mathilde Boudreau, Marie-France Gagnier, Marie Lépine, Zachary Noël-Ferland, Raphaël Trottier, Joannie Vignola
Pour consulter le cahier dramaturgique sur le projet Sallinger et écouter l’entretien réalisé par Martina Marri-Boivin, finissante en études théâtrales et conseillère à la dramaturgie, avec Sylvain Bélanger et Paula de Vasconcellos, metteurs en scène, suivez les hyperliens:
Consultez le cahier dramaturgique
Écoutez l'entretien avec Sylvain Bélanger et Paula de Vasconcelos
Photographie et design graphique : Patrice Tremblay
